目录
原创歌曲
黄昏颂宋崇福 ;张升浩;2
凤凰于飞——根据电视剧甄嬛传主题曲《凤凰于飞》改编的中国民族乐队作品刘欢 ;张格格;171-173
七月二十九日崇让宅宴作陈舒曼;李商隐;174-176
红蜻蜓-舞精灵冯坚;叶子;177
蹼间童话——为女生二声部合唱而作朱可一;陈莎莎;178-179
民心俞晓光 ;刘凌云;180
祝福祖国魏松;181
春天的花朵叶春 ;陈贝;182
千年以后(合唱版)王京 ;伍薪蓓;183
咏鹅（外四首）邹蕴璐;184
夜幕下的农家罗定坤 ;梁宝忠;185
小雪花冯士坤 ;梁宝忠;185
民族音乐学与传统音乐理论
黄河流域音乐的特点与创新研究——以山西“黄河三部曲”为例贺晓燕;张玉丽;4-6
“一带一路”视阈下江西音乐文化梳理和传承金开目;7-9
山东民族民间音乐传承价值及育人实践研究李文秀;10-12
文化自信视域下古诗词艺术歌曲价值传承探微——以《念奴娇·赤壁怀古》为例孙亚豪;姚连乔;13-15
当代中国古风音乐发展的内在逻辑和趋势王操;16-18
龙州壮族山歌剧《天琴声声》民族音乐元素的呈现王孜瑞;舒翠玲;19-21
“十四五”音乐文化建设背景下河北民间舞的创新传承邢令果;22-24
同里宣卷闵时龙、张宝龙演唱艺术初探杨海宾;25-27
声音特质的文化归属——中国西部少数民族乐器音色归类杨磊;忻哲渝;28-30
古筝源流与浙派古筝发展概述张冉;31-33
作曲理论与作品分析
浅析门德尔松《庄严》主题变奏曲的音乐表现及演奏探究张欣;34-39
中国钢琴奏鸣曲演奏的民族化周思靓;40-45
刍议阿隆·阿普夏洛穆夫音乐创作中的中国元素孙翌宁;46-49
论圣桑《动物狂欢节》的创作特征任若涤;50-52+56
普契尼歌剧《西部女郎》中的音乐“地方色彩”分析林海鹏;53-56
带有幻想风格的两首钢琴奏鸣曲第一乐章之对比分析——以贝多芬Op.27,No.2和Op.109为例樊越;57-59
浅析歌剧《沂蒙山》选段《等上一辈子》刘爽;60-62
音乐表演
三明红色故事清唱剧组歌《军号嘹亮》中三明民歌《剪掉辫子当红军》的歌曲分析与演唱感悟柴璇;63-65
钢琴曲《西班牙舞曲》演奏分析宋晓丹;66-69
张朝钢琴作品《努玛阿美》演奏处理研究吴亚丹;70-73
张朝钢琴作品《音诗》艺术特征及演奏处理方法研究曲怡;74-77
古诗词艺术歌曲《白头吟》的演唱分析汪珺;78-81
蕾哈娜演唱技巧研究王宁;82-85
浅谈女中音混声问题胡旭;86-89
论无调性音乐中的和谐元素——以利盖蒂第四首钢琴练习曲《号角》为例兰涪玥;90-92
浅谈《多么幸福能赞美你》的艺术特征与演唱技巧丁文真;姚连乔;93-95
《乌苏里船歌》音乐特征及演唱情感表现分析郭芷伊;96-98
钢琴作品《伊斯拉美》的演奏技巧分析韩雪;姜春;99-101
论钢琴演奏中审美内涵的探究意义和呈现策略李青溪;102-104
咏叹调《听我说，主人》的音乐特征与演唱情感研究罗仙泗;105-107
咏叹调《你再不要去做情郎》创作和演唱分析马克实;108-110
歌剧《再别康桥》选曲《一首桃花》的艺术风格与创新孙萌;111-113
李斯特帕格尼尼练习曲《狩猎》的演奏技巧谭晓雯;祝子雲;114-116
基于《夕阳箫鼓》解析中国钢琴作品在创作与演奏技巧方面的特点谭怡盈;117-119
浅析民族歌剧选段《灿若星辰的目光》艺术特征与演唱技巧徐娟;李杰;120-122
早期鼓刷挥扫演奏技法及声音技巧研究薛晓论;123-125
以《绿叶对根的情谊》探讨廖昌永对中国流行音乐作品的“跨界”演绎王牌;126-128
普朗克声乐套曲《欢乐之歌》的作品分析与演唱探究王秀红;129-131
论民族声乐作品诠释中演唱技巧与艺术表现的融合王雅君;132-134
《黄河》钢琴协奏曲的艺术特征与演奏技巧研究魏璇;郝洁;135-137
声乐作品《秋水长天》的艺术风格分析吴帆;138-140
声乐作品《如梦令》音乐风格及演唱分析朱芷熠;141-143
皮埃松卡《塔兰泰拉舞曲》的演奏分析杨玉;144-146
二胡曲《天山风情》演奏技法与特色音乐元素分析张梅子;147-149
黄自早期艺术歌曲《玫瑰三愿》演唱技法探微张欣;150-152
浅谈歌曲《嘉陵江上》的艺术特征及演唱处理赵小龙;153-155
歌曲《紫罗兰》的音乐分析与演唱处理朱晓琳;黄妙秋;156-158
音乐论坛
为普契尼的“辩解”——评福尔克尔·默滕斯《普契尼论》崔婉莹;159-161
浅析斯克里亚宾音乐美学思想与音乐风格的交互作用李佼洁;162-164
中国近现代音乐史研究的基本特色——对音乐史学家李岩研究员相关学术研究成果的学习与思考李宗阳;165-167
功能翻译理论关照下的歌曲翻译研究唐路一;168-170
《黄河之声》约稿函1
程宝光书画作品程宝光;186