目录
民族音乐学与传统音乐理论
鄂伦春族原生态歌唱艺术与文化保护实践研究陈渺;4
中国民间音乐改编的钢琴作品分析温海峰;5
新疆花儿的现代价值马巧梅;6-7器乐演奏实践
布拉姆斯《f小调单簧管与钢琴奏鸣曲》分析白洋;7-8
谈巴洛克时期室内乐和器乐合奏音乐李静英姿;9
二胡曲《江河水》的演奏技巧探讨郝建广;10-11
浅析巴赫《d小调半音阶幻想曲与赋格》中的人文主义色彩毛淑湘;11-12
民族管弦乐队的配器特征分析姜勇;13
古筝教学及演奏中的要点探讨张亚方;14-15
二胡的滑音技巧在《曾侯乙传奇》中的运用王琪;15-16
基于巴松音色及其训练方法分析常小川;17
笙的演奏及其制作刘可可;18-19
琵琶曲《春蚕》的演奏分析李若楠;20
贝多芬《热情》奏鸣曲的创作特点陈凯琪;21
小提琴协奏曲《梁祝》中的戏剧色彩杜帅黎;22
“古组曲”的风格特征探析郭晓娜;23
浅谈格什温《三首前奏曲》的节奏和旋律之美刘姝畅;24
利盖蒂《汉堡协奏曲》作曲技法分析马天程;25
浅谈马头琴的基本类型及其演奏青山;26
民间音乐影响下的山东筝乐及其发展特点徐玉瑶;27
柴可夫斯基四季作品分析——以《六月船歌》为例杨晨;28
贝多芬《降E大调第五钢琴协奏曲》作品研究杨铭;29
影响古筝音色的物理因素杨婉迪;30
浅谈古筝演奏中的情感表达于慕琪;31
圆号初学者教学之我见——拓展阶段练习张榕;32
从《d小调托卡塔与赋格》看音乐美的积累与延伸朱子涵;33音乐教育_高等教育
新媒体下大学声乐教学改革路径探析陈欣荣;34-35
试论艺术院校音乐专业教育和师范类音乐教育曹灿;35-36
流行音乐背景下的高校音乐教育研究赵喆;37
奥尔夫音乐教学法在高校学前教育专业音乐课堂中的应用探究雷星月;38-39
关于非遗文化与地方高校艺术课程融合传承的思考与研究——以黑龙江省音乐类非遗为例侯丽丽;39-40
高校钢琴教学模式多元化的拓展分析胡文莹;41
浅谈高校民族声乐教学的多元化发展商琦;42-43
巴松管重奏教学方法及训练方法的探索金潇;43-44
钢琴伴奏教学与声乐教学相配合的重要性韩非;45
职业院校音乐德育教学开展实践研究——以电影《我和我的祖国》音乐欣赏为例张立颖;46-47
多媒体音乐制作系统在和声教学中的应用李乐友;47-48
基于音乐能力培养的视唱练耳教学策略论述刘姝;49
中提琴教学发展和存在的问题探讨陶晓翔;50-51
中提琴教学中培养学生艺术思维的途径分析张博阳;51-52
高校声乐教学中传统音乐文化的融入分析李晓敏;53
高校“课程思政”视野下的小号教学改革常海峰;54
高职院校声乐教学开展的改革策略探究高揽辰;55
民族音乐在视唱练耳教学中的体现探究高珊;56
大学声乐教学中易出现的问题及应对策略初探刘韵;57
对民族声乐教学的思考罗迪;58
舞台表演实践在声乐教学中的现实意义核心探寻阮思蓉;59
高校音乐教育中民族音乐的传承现状与对策宋磊;60
高校表演专业视唱练耳与基本乐理相结合的教学宋学毅;61
浅谈扬琴专业学生综合演奏能力的培养唐进;62
就业视角下综合艺术院校钢琴专业的课程设置王盈莉;63音乐教育_中等教育
浅析中职院校音乐鉴赏教学的理性与审美张霖琳;64-65
基于游戏视角下初中音乐教学策略探究浦宇;65-66
声势律动在音乐教学中的运用探析顾振萍;67
注重民族音乐听赏,提升音乐审美能力沈六英;68
初中音乐教学的流行音乐引入分析陆红艳;69
刍议中学音乐课堂竖笛教学技巧孟萍;付斌斌;70
创设教学情境,优化民歌教学唐华翼;71
初中音乐课堂中声乐教学的策略探究王朦朦;72
律动——让初中音乐课堂“活”起来王笑;73
浅谈初中音乐教学中学生审美能力的培养叶晓燕;74
音乐游戏教学法在中职汉藏混班钢琴课中的运用袁媛;75+87
浅析培养高中生合唱能力的有效方法张慧;76
浅谈钢琴教学中学生音乐感觉和音乐表现能力的培养张笑一;77
实施分层教学,提升音乐素养周丹;78
浅谈农村初中音乐教学的现状及改进措施杜旭芬;79
音乐教师素养之我见龚艳琼;80-81音乐教育_初等教育
音乐游戏对乡村留守儿童安全感缺失的干预研究意义及策略唐鸣;81-82
幼儿钢琴即兴伴奏中键盘和声思维的运用与培养陈杨;83
律动教学法在小学低年段歌唱教学中应遵循的原则王萍;84-85
浅谈中小学音乐教学中的节奏训练策略王雅洁;85-86
新课改背景下小学音乐教学策略探索车双;87
小学音乐课教学策略戴一帆;88
浅谈小学音乐有效合唱教学课堂的构建甘巧霞;89
提高小学音乐课堂合唱教学有效性高亚娟;90
小学音乐教学中如何传承中国传统文化的研究吉雅静;91
浅析践行“让学引思”小学音乐课堂的教学方法创新李晶晶;92
浅谈儿童声乐教学中感知力、想象力、表现力的培养李瑞瑶;93
探究小学音乐课堂二声部合唱的有效表现李伟伟;94
体验式教学理念在小学音乐教学中的融入林梦;95
小学音乐课堂中节奏教学探究刘琳;96
画出音乐的美——浅谈柯尔文手势和图形谱对提高小学生音准能力的作用王彩;97
论小学音乐课程改革问题及发展趋势王滔;98
实施多元策略培养核心素养——利用科尔文手势和图形谱多元化教学提高学生音乐素养许帅;99
让孩子学“音”而“乐”——探析农村小学音乐学习兴趣的培养策略叶军;100
小学音乐课程资源多元整合探索赵丽娟;101音乐教育_学前教育
浅析舞蹈在幼儿音乐教育专业中的特殊性刘爽;毛荣;102
学前期幼儿声乐教育的几点策略王文辉;103+105声乐艺术解析
论咏叹调《你们可知道》演唱分析曾宠瑾;104-105
艺术歌曲《乘着歌声的翅膀》与《纺车旁的玛格丽特》的演唱研究张米雪;106-107
论歌剧《党的女儿》田玉梅声乐形象与其他声乐形象的交织周芳;108-109
论声乐技巧与合唱艺术表现之间的关系赵红梅;110-111
中国艺术歌曲的演唱特点分析朱佳;111-112
浅谈《钗头凤》情感及演唱分析陈莹;113
声乐表演与声乐表演中的情感控制分析李鹏鹏;114-115
声乐演唱中体态律动的不可缺失性逯丽榕;115-116
浅析声乐歌曲中美声演唱的技巧与情感表达罗玉琪;117
音乐剧《歌剧魅影》的创作特征及演唱处理分析孙艳梅;118-119
氤氲茉莉,香飘万里——探微《难忘茉莉花》的艺术风格杨铭;119-120
浅析《木兰从军》的音乐特点冯文元;121
浅谈奥斯卡咏叹调《她抬头仰望》的人物分析和演唱处理孙佳源;122
传统音乐在声乐演唱中的融合与应用佟圣金;123
舒伯特艺术歌曲《圣母颂》的艺术处理及情感分析王筱涵;124
浅论合唱《念故乡》的作品分析及指挥设计杨颖;125
戏曲技巧在民族声乐演唱教学中的应用朱海芳;126
浅谈民族声乐演唱中行腔的独创性——以男高音为例庄云龙;127
浅谈朗诵在歌曲演唱中的作用闫伟;128+149
谈美声唱法中声与情的关系马一丹;129+133
浅析声乐演唱技巧和情感表达的关系翟猛;130音乐论坛
传承潮州传统文化精髓,创作新时代音乐作品邱雪茹;131-133
粤剧艺术传承与发展的创新策略研究李剑琴;唐亮平;134-135
歌剧《马向阳下乡记》——记一个发生在大槐树下的故事关樱丽;136-137
时代发展中的民族文化在音乐作品中的呈现罗雨;137-138
我国社区音乐教育人才培养的可行性研究刘婷婷;139
黑龙江青少年管乐发展存在问题和成因分析张明祎;140-141
浅谈“偶然音乐”与禅宗思想——以约翰·凯奇为例申紫瑄;141-142
音乐在电影中的应用——以《哪吒之魔童降世》为例刘金兰;143
声乐艺术在群众文化活动中的发展探究王丽;144
浅谈河南曲艺音乐的传承与创新——观第六届河南曲艺牡丹奖大赛有感张留安;145
音乐治疗缓解高校教师心理压力的作用研究张宁宁;146
音乐艺术形式构成浅析张新刚;147艺术研究
简析云冈石窟造像的鲜卑特色与文化多样性霍静;148-149舞蹈艺术
关于高校舞蹈教学中提高学生舞蹈表现力的策略研究李曼;150-151
高校舞蹈教学中学生的表现力培养策略分析刘雯婧;151-152
新媒体时代对舞蹈编创教学的创新影响分析崔进;153
当代民族民间舞蹈教育探讨谢祈;154-155
环境编舞法探索林晨;155-156
舞蹈教学中学生自主学习策略的实施分析常丽萍;157
舞蹈剧目的社会价值刘亚;武博;158-159
论河北武强传统乐舞“打花膀”创新发展研究赵黎昕;赵文昊;谢晨彤;159-160
高校舞蹈教学中文化渗透的探讨刘迪;161
古典舞表演中人物情感的把握探讨刘仲春;162
土家族滚龙连厢在学院派民间舞中的应用实践研究——以作品《龙腾连厢》为例卢精文;163
非遗舞蹈语汇在高校民间舞课程的运用汪丽红;曹晓芸;164
普通高中舞蹈艺考教学如何提高舞蹈剧目表现力王璐;165
探讨民族民间舞表演中情绪与情感的关系及应用席威娜;166
现代舞编导创作思想探讨肖双婧;167中外音乐史研究
西方20世纪音乐中“新音乐”发展与变革吕笑笑;168-169
论十二平均律的科学性周泽楠;169-170
简述中国歌剧发展历程及艺术成就任冰楠;171
谈学堂乐歌的历史意义张天婷;172
伪满洲国时期东三省地区音乐发展研究赵丹丹;刚星;173原创歌曲
爨碑遗梦夏关锐;孙波;174
海峡情廖泽川;李萍;175
别顾城;段德方;176
这地方刘德才;许迪迪;177
只争朝夕创伟业 不负昭华谱新篇——关于成立全国双床孵化联盟的倡议书杨彬;2
《松鹤延年》刘文科;178