目录
民族音乐学与传统音乐理论
浅谈湘西辰河高腔《目连戏》的音乐特征刘小娜;4-5+8
聊城八角鼓的传承与保护陈海玲;6-8
广西象州马坪“壮欢”的特点及传承探析巫奕枞;李文波;9-10
试论山西民族音乐文化的传承与发展张哲琦;11-12
新疆木卡姆艺术始终扎根中华文明沃土——以万桐书木卡姆文献资料为例周达疆;阿不都赛米·阿不都热合曼;13-15声乐艺术解析
声乐表演中的情感表达问题解析白雪;16-17
“以文化乐”浅析陈田鹤艺术歌曲的风格李加尧;18-19
审美心理学在声乐演唱与教学中的应用陈丰;20-21
浅析艺术歌曲的演唱与钢琴伴奏的特点——以黄自的《点绛唇·赋登楼》和古诗词艺术歌曲《声声慢》为例李姝柳;22-23
歌剧与艺术歌曲的风格和演唱技巧的差异刘海蒂;24-25
探究楚剧选段《大地茫茫风云险》中歌唱性思维的运用刘泽宾;26-27
浅析咏叹调《求爱神给我安慰》的艺术特征与演唱分析吴欣然;28-29
浅谈巴赫康塔塔的艺术魅力——以第140首康塔塔《醒来,一个声音在高喊》为例杨馨怡;30-31
艺术歌曲的演唱分析——以栾凯的声乐作品为例张奥晨;32-33
浅析舒曼艺术歌曲《自从和他相见》、《他比任何人都高贵》——选自声乐套曲《妇女的爱情与生活》张米雪;34-35
试析中国古典诗词歌曲的演唱特征与传承策略张妮;36-38
浅谈歌剧《木兰诗篇》选段《我的爱将与你相伴终生》的艺术特色朱晓宁;39-40世界民族音乐
印尼甘美兰音乐的“灵魂塑造者”——世界音乐工作坊中的肯当鼓考察与研究易音晓;41-43
浅析十九世纪俄罗斯民族音乐与俄罗斯民俗文化的关系阴嘉玲;44-45器乐演奏实践
小提琴协奏曲《乌苏里船歌》的美学特征董莹;46-47
浅谈钢琴基础教学中手型与指法的重要性黄惠子;48-49
踏板的运用——以贝多芬钢琴奏鸣曲《暴风雨》为例刘晓赞;50-51
钢琴艺术史的里程碑——肖邦练习曲轩一丹;52-53
二胡音乐艺术中移植曲目的研究严嘉澍;54-55
初探钢琴演奏中的美学思想杨铭;56-57
试论非物质文化遗产的艺术价值在教学中的运用——以河南板头曲为例张杰;58-59
20世纪俄罗斯钢琴音乐文化特点研究张胜国;60-61
浅析舒伯特《降B大调即兴曲》艺术特征与演奏技巧周莉莉;62-63
大提琴在小提琴协奏曲《梁祝》里的作用朱昱彤;64-65舞蹈艺术
贵州水族铜鼓舞发展策略葛飞;66-67
论舞蹈科学在高校实践的意义胡一真;68-69
“大传统与小传统”的耕织——浅析泰国佛教文化对传统“南旺舞”的影响廖勇;70-71
高校混合式舞蹈教学模式探究汤舒夷;72-73
“非遗”背景下赣南采茶舞蹈的教学与传承探析刘文晶;郑绚;74-75
探索现代舞技术开拓舞蹈创作新思路研究米昂;76-77
舞蹈基训课堂中伴奏音乐的常用类型浅析彭浩洋;78-79
高职高专《舞蹈鉴赏》教学实践研究饶华;80-81
高职院校舞蹈互动式教学模式探析任星伟;82-83
对芭蕾基训规范性教学过程的再认识王绚;84-85
少儿舞蹈编创成人化问题研究于馥尔;86-87文化研究
文旅融合背景下山西戏曲博物馆建设探究常雪连;88-90
创立我国文化产业多维服务平台杨茜;91-93
沈璟传奇作品金钱观探析周蕴灵;94-95作曲与作曲技术理论
索菲亚·古拜多利娜创作技法探析——以《钢琴奏鸣曲》第二乐章为例段德方;96-97
管弦乐《新事曲》中有限制偶然在和声上的应用段雯心;98-99
浅析巴托克《八首匈牙利农民歌曲钢琴即兴曲》之一的创作手法王舒;100-101
五声性纵横化多声技术探究——以杨立青作品《山歌与号子》为例肖悦;102-104
音值组合法的规则徐雨;105-107
民族器乐作品《曾侯乙传奇》的创作研究杨嘉玮;108-109+128音乐论坛
成人钢琴教育的价值初探曾津津;110-111
略论“联觉”与“通感”的异同黎莎;112-113
埃里克·萨蒂《炫技表演》的文本阐述李梁霞;114-115
舞台表演中紧张问题的形成及应对曲博;廉明子;116-117
高行健戏剧从音乐的复调到多重主题的复调施懿展;118-119
论巴洛克时期建筑及绘画对音乐的影响汤文浩;120-121
传统音乐文化的传承与传播周乐;122-123
施光南先生——施光南音乐学院学子永远的榜样朱梦菲;124-125
“沉浸式”概念在中国戏剧中的实践探讨肖梅;126-128音乐教育_高等教育
香港与内地音乐教师教育专业课程设置比较研究——以香港教育大学和湖南师范大学为例肖慧婷;129-130+133
视唱练耳课教学中学生学习兴趣的培养策略研究李霞;131-133
当下戏剧表演专业教学现状及发展思考陈黎贞;134-135
学前音乐教育中学生学习困难的原因及对策高智怡;136-137
探讨新形势下的高校合唱教学改革江音;138-139
传统音乐文化在高校声乐教学中的融入研究李静萍;140-141
多媒体音乐制作系统在和声教学中的应用李乐友;142-143
点面结合方法在高职古筝集体教学中的运用李雨瑶;144-145
《但愿人成双》教学的实践研究王丹;146-147
雨课堂模式在高校音乐教学实践中的应用思考王飞;148-149
浅谈高职院校声乐课程教学改革策略卫燕;150-151
音乐学专业学生实践能力培养与服务地方经济一体化研究张娟娟;152-153
高校民族器乐合奏课程教学与实践研究张莹;154-155
新时期民族声乐演唱教学的探索与路径把握朱海芳;156-157
非遗视域下《中国民族音乐》课程教学模式改革探析朱建华;158-159音乐教育_中等教育
基于核心素养背景探析初中音乐有效教学策略王冬梅;160-161
高中音乐课堂多元化发展探究闫博;162-163
高中音乐教学中深化民族音乐教学研究朱晓霞;164-165音乐教育_初等教育
从孔子乐教思想看音乐教学的特性——音乐教与学方式转变的传统资源陈蓉盛;166-167
声势训练在小学音乐教学中的运用分析李双;168-169
让学生在快乐中建造自己的音乐小屋——谈音乐课堂教学中的节奏训练吴素婵;170-171
音乐启蒙教育对小学生音乐素养形成的影响剡秀娟;172-173音乐教育_学前教育
奥尔夫音乐教学法对西部农村幼儿园音乐教育的启示王晶;刘锦涛;刘爽;174-176
《黄河之声》约稿函1
《美意延年》刘文科;178